Bigbros Workshop est une alliance créée en 2004 dans le but d’élever la toute nouvelle scène créative Malaisienne à un niveau supérieur. Le meneur de cette révolution, Sijuan, ne s’est à vrai dire pas arrêté à fonder Bigbros pour créer un nouvel espace pour le design graphique et produire des travaux pour les clients ainsi que leurs propres objets. Il est même allé jusqu’à créer le célèbre magazine Territory, que l’on trouve sur les tablettes des libraires partout de Londres à Tokyo en passant par la Californie.

Et en plus de toutes ces choses dont il peut être fier, Juan est également MON AMI!!! Aujourd’hui il sera notre guide à travers sa superbe ville de Kuala Lumpur. Merci pour la visite, Juan !

Je prends une pause dans mes vancaces-mystère pour passer la journée avec vous, la gang ! Mon chum Matt Owens va aussi se joindre à nous, et saisir cette occasion pour nous guider à travers ses endroits préférés à Brooklyn. Matt est un créateur de studio de design VolumeOne, un fondateur du collectif de design Athletics, et un ancien copropriétaire de galerie d'art, et malgré tout ça il arrive à être la moitié d'un ''couple standard de Brooklyn" (fin de citation) et à élever trois petits chiens. Et je pensais être surbooké!!!

Merci la visite Matt, on va faire ça court et efficace !

Je me sens d’humeur exotique, en ce début de mois d’août ! Vous aussi ? Résultat, j’ai appelé mon ami Ceet pour qu’il nous fasse découvrir son petit coin d’Asie, j’ai nommé Hong Kong. Mais avant, faites connaissance, si ce n’est pas déjà fait, avec notre guide !

À l’origine graffeur toulousain, Ceet est aujourd’hui designer graphique, DJ, et domicilié à Hong Kong. À la fois surdoué et multi-casquettes il a construit au cours de sa carrière un impressionnant portfolio : expositions aux quatre coins de la planète, collaborations avec certaines des marques de vêtements et accessoires les plus prestigieuses, et création de la décoration de grands événements… On peut s’estimer heureux qu’il ait trouvé du temps pour nous emmener en balade ! Merci à toi, Ceet !

Apparue en 2002, REDUX est une revue bien particulière. Gratuite, anticonformiste et résolument tournée vers la culture, la direction artistique de chacun de ses numéros est confiée à un artiste différent. J’ai demandé à Erwann Lameignère, le meneur de cette petite révolution, de me guider dans sa ville : Biarritz.

Merci Erwann pour la visite !

Depuis que je vous fais visiter la planète grâce à MES amis, je n’ai toujours pas posé mes valises en Asie ! Pour remédier à ce manque profond, je vous emmène aujourd’hui à Taipei, suivre les bons conseils de mon talentueux ami Reach.

Véritable pionnier du graffiti Taïwanais, Reach a exporté son style noir et blanc caractéristique et ses personnages colorés aux yeux en éclair et aux dents proéminentes au Japon, en Chine, et meme jusqu’en Europe. Il a récemment tenu une exposition de ses œuvres à laquelle j’aurais bien voulu assister… Enfin ! Merci Reach pour la visite !

Originaire de San Diego, Persue est un des pionniers du graffiti de la scène californienne. Il fait ses débuts en 1988 aux côtés d’autres grands noms de la scène comme Risk, Saber ou Slick, également membre du crew incontournable à Los Angeles; les MSK. Il ne s’arrête pas là, c’est aussi lui le créateur de Bunny Kitty, son personnage fétiche, une mignonne petite hybride mi-lapin mi-chat (d’où le nom). Il développe cette icône depuis plusieurs années déjà, tant dans ses compositions murales que sur tous types de supports différents: toiles, teeshirts, porte-clés, toys, tapis de souris, skateboards...(et même des sous-vêtements).Et non, ce n’est pas encore tout. Cette même personne est également un grand designer de la scène skateboard, il a réalisé plusieurs graphismes cultes pour :DC shoes, Circa ou encore Osiris (oui, le logo de Osiris, c’est encore lui!)

Aujourd’hui, cet hyperactif californien, physiquement très ressemblant à un jeune Jean Reno, est aussi le vice-président et designer en chef chez Vox, encore une autre marque de skateboard pour qui il a designé une tonne de "kicks" plus beaux les uns que les autres. Dans ses quelques moments de liberté, il continue toujours à peindre les murs à coups de bombe aérosol tout en développant Bunny Kitty qui risque bien un jour de détrôner Hello Kitty sur le marché du "merchandising Kawai”. Surveillez-le de près et découvrez cet artiste aux multiples facettes hypercréatives...

Pour fêter l’arrivée de l’été, je vous emmène aujourd’hui visiter une place où il fait bon vivre tout au long de l’année : j’ai nommé Marseille. Connue comme la ville phare de la Côte d’Azur, c’est aussi un vivier exceptionnel d’artistes en tous genres. Avec le soleil, la fête et la Méditerranée, c’est plus qu’il n’en faut pour motiver n’importe qui à s’y installer…

Et ça, notre guide touristique du jour le sait bien : il a fait le pas ! Tabas est un graphiste et illustrateur de talent, et une véritable référence du “street art”. En 2000, il a créé son propre studio de création, où il réalise des designs qui en général associent illustration et textes, le tout fait à la main.

Merci Cédric pour la visite !

Aujourd’hui, on est de retour en Amérique du Nord, avec une petite visite dans une ville qui fait vibrer tout le nord-ouest américain : Seattle !

Pour ce faire, je vous présente mon ami Jared Nickerson. Jared est un illustrateur talentueux de 27 ans qui se spécialise dans le « design » de personnages, d’éditoriaux, de jeux vidéo et de vêtements. Il est également Directeur Artistique pour la marque européenne LaFraise. Aujourd’hui, il possède son propre studio de création : J3Concepts ; il a des clients partout dans le monde ! Merci Jared !

En 1999, Rio de Janeiro fut le témoin d'une scène émergente d'un point de vue artistique. En effet, un petit groupe d’artistes ayant étudié ensemble le design et le graphisme, a surgi subitement dans les rues de Rio, les têtes remplies d’idées créatives . Ils fondèrent ensemble le Fleshbeck Crew et proposèrent une nouvelle forme de dialogue graphique, colorée, contrastée et tape à l’oeil pour la rue et la société carioca.

Laissez-vous guider par mon ami des Fleshbeck Crew !

Laissez-moi de vous présenter Nico Stumpo (Mieux connu sous le nom de AbnormalBehaviorChild). Il sera notre ambassadeur d’Amsterdam. Nico Stumpo a d’abord été un « pro-skateur » Italien, il excelle aujourd’hui dans le graphisme, dans la conception de jouets, dans la mode « streetwear », dans l’animation, dans la vidéo, bref il est bon dans tout ce qu’il entreprend.

Depuis quelques années, il vit à Amsterdam, où il a fondé la société HANAZUKI avec sa partenaire Hanneke Metselaar.

Situé au coeur d'Amsterdam, Hanazuki est un magasin très très spécial de par sa marchandise et son état d’esprit.  On y trouve de nombreux produits uniques, conçus par des créatifs et des artistes à travers le monde afin d’exciter le cœur et l'esprit.

HANAZUKI est un magasin, HANAZUKI est un studio de création, HANAZUKI est une ipomée qui apporte des couleurs dans la nuit noire.

Vous trouverez les réalisations de Nico Stumpo aussi sur weareaiko.com

Merci Nico!

Phunk Studio est un collectif d'art contemporain et de "design" basé à Singapour. Décrits comme "les champions de le scène asiatique en graphisme" (Creative Review, Royaume-Uni), «L'agence la plus tendance d'Asie" (Computer Arts, UK), et "les représentants emblématiques de la nouvelle vague de jeunes créateurs asiatiques" (Get it louder, Chine), ils ont propagé une signature visuelle qui conjugue avec brio et réinterprète les influences diverses comme l'art traditionnel chinois, la philosophie et le folklore.

Tout cela reflète parfaitement leur identité multiculturelle, leur contexte et leur environnement.

Étiquetés «Créateurs urbains modernes de récits mythologiques» (Chinese Contemporary Art News, Taiwan), Phunk Studio a créé un univers visuel densément peuplé par des dieux légendaires et des créatures modernes. Le tout saupoudré de leur sens de l'humour unique . Le concept de l'«universalité» à l'ère de la mondialisation moderne est un thème constant dans leurs œuvres.

C'est aujourd'hui Jackson qui nous fait faire le tour de Singapour. Merci Jackson !

Je sais, je sais…On ne dit pas « Moi et le monde », May me l’a déjà fait remarquer : « Jay, en français correct, tu devrais plutôt dire « Le monde et moi », tu es tellement égocentrique ! » Mais je me permets une petite erreur volontaire pour mettre en évidence  MES connexions à travers le monde. Dans cette nouvelle série d’entrevues à vocation internationale, je demanderai à  MES  amis en place de ME présenter les bons plans de leur ville.

Pour commencer, je reçois Katie Zuppann de San Francisco. Native de l’endroit, elle est l’éditrice web du célèbre magazine  Juxtapoz depuis 3 ans, bien qu’elle ne soit âgée que de 25 ans. Elle s’intéresse à tout ce qui a trait à l’art, à la lecture, à l’écriture, à la marche et à la photographie. Elle aime également voyager, pratiquer le yoga Bikram et parler à qui veut bien l’écouter! Merci Katie!

1. Dis-moi Katie, pourquoi ta ville est-elle la meilleure ?

San Francisco est ce qu'on peut appeler une ville « internationale qui a su garder néanmoins la chaleur d'une petite ville. » La superficie de 12 x 12 kilomètres fait que l’on peut considérer San Francisco comme une petite ville très dense et très variée en population. La ville est un grand creuset de peuples et de cultures ; c'est l'une des villes les plus ouvertes d'esprit que je n'ai jamais vue. San Francisco est divisée en quartiers très distincts, offrant ainsi des microvilles ce qui la rend attrayante par une diversité culturelle et ethnique ; le tout réuni dans une seule ville.